Мастер класс

Вот такое расположение палитры поможет вам более точно подбирать нужные цвета. Когда палитра располагается где-то в стороне, вы тратите много времени на то, чтобы перевести взгляд от картины на палитру. Кажется это доли секунды, но и их хватает на то, чтобы внимание рассеялось и острота впечатления притупилась. Бояться того, что краска поплывет не стоит. Маслянная краска довольно плотная и только очень жидкая смесь может потечь. Конечно, вам следует проявить небольшую находчивость, чтобы разместить палитру как можно ближе к картине, к тому месту которое в данный момент пишете. Попробуйте. И рисунк, и цвет будут намного точнее.

Мини-этюдник . Если вы часто работает на пленере, Вам может пригодиться вот такой мини-этюдник сделанный из обычной упаковки для ДВД. Правую сторону Вы можете использовать как палитру, а левую для того, чтобы вставить нарезанные кусочки загрунтованного картона. Центральная часть правой стороны не дает соприкасаться палитре с готовым этюдом. Обычно я беру с собой в путешествие несколько таких упаковок. Это позволяет мне, не дождавшись высыхания краски, сложить свои этюды в чемодан.

Холсты-матрешка  Если вам часто приходится перевозить картины с места на место, от выставки к выставке, и вы сталкивайтесь с тем, как лучше и компактнее упаковать картины, подумайте об этом еще до того, как приступить к очередной работе. Вы можете в три, а то и в четыре раза сэкономить место в машине или автобусе, если будете покупать холсты трех или (соответственно) четырех размеров, которые складывались бы как матрешки. Очень удобно.

Смотри одним глазом У меня есть знакомая. Она музыкант и работала когда-то с хором. Я очень часто наблюдал как она, вслушиваясь в звучание хора, закрывала одно ухо. Я спросил, зачем она это делает. Она ответила, что так лучше слышно. Она имела в виду что в моно-звучании ей лучше слышны все погрешности хора. Я решил, а не попробовать ли применить этот метод в рисовании, то есть посмотреть на натюрморт (пейзаж, модель) одним глазом. Я понял, что многие трудности решаются когда смотришь на предмет одним глазом. Мы видим "моно" изображение и таким образом легче решить правильные отношения цвета и формы.

О рисунке. Есть у меня один ученик, который очень часто спрашивает меня – а вы научите меня рисовать пастелью, а вы научите меня рисовать масляными красками, а хватит трех уроков, чтобы научиться работать акриловыми красками? Я стараюсь объяснить, что ему не нужно думать о разной технике живописи или разных материалах рисования. Нужно освоить главное - технику рисунка. Рисунок - это основа, это главное, это азбука изобразительного искусства, это каркас для скульптора, фундамент для архитектора.

Не выбрасывайте засохшие кисти   Что делать если ваши любимые кисти остались не вымытыми и краска на них превратилась в камень? Не расстраивайтесь, есть выход из положения. Этому меня научили мои друзья, художники из Москвы еще в 1980 году и я до сих пор иногда этим пользуюсь.  Возьмите треть стакана стирального порошка, (здесь должен оговориться, что старый, советский порошок работал куда лучше, чем современные дорогие, в красивых упаковках) залейте теплой водой поставьте в эту смесь ваши кисти и через сутки краска размягчится так, что ее можно просто смыть под струй воды. Ваши кисти будут как новые. Если это щетина, обязательно плотно заверните ее волосы в бумагу, чтобы после высыхания кисть выглядела красивой "лопаткой", удобной для работы.

Полезная грязь Каждый художник знает, что после работы на палитре остается энное количество краски, которую просто жалко выбрасывать. Что с ней делать? Конечно использовать. Возьмите мастихин и тщательно перемешайте все, что осталось у вас на палитре. Получится грязь, которой писать конечно же нельзя потому как она неопределенного цвета. Но цвет нам и не важен, важна температура. Добавьте немного любой подходящей в данной ситуации краски в эту смесь, чтобы довести ее до теплого или холодного состояния и сохраните до следующего дня. (Несколько лет назад я использовал для этого контейнеры для фотопленки. Они небольшие и плотно закрываются. Сейчас для этого можно приспособить любую мелкую закрывающуюся посуду) И пишите на здоровье, ваша работа не станет от этого грязной.

Подставка для кистей Обычная упаковка для краски (или что-то подобное), с вырезанными углублениями, может послужить прекрасной подставкой для кистей, которые находятся в работе. Не знаю как Вы, но я, когда прерываю на время работу постоянно ищу место куда бы на время положить кисти. Если не нахожу более подходящего места кладу прямо на стол. Кисти пачкают друг друга, стол или рядом находящиеся предметы. Такое приспособление избавит вас от лишних хлопот по удалению ненужных красочных загрязнений в окружающем вас пространстве.

    Рисовать наброски -  это один из надёжных способов научиться рисовать в принципе. Они помогают в развитии наблюдательности, умения остро и точно схватывать главное в натуре и отбрасывать несущественное, второстепенное.     Понимание и острое ощущение рисунка приходит не сразу. А наброски таким образом как бы пробуждают способность отражать, воссоздавать увиденное, как что-то яркое. Подобное качество просто необходимо каждому художнику.     Самым сложным этапом для начинающим является первый этап, когда навыков быстрого рисования еще нет, когда линия еще "не живёт" на бумаге, когда трудно еще передать объём и пространство.... И вообще - когда еще ничего не получается. Но неудачи - они неизбежны и даже закономерны. Но вполне преодолимы.   

Если вы делаете копии Если вы делаете копии и пользуетесь для этого фотографиями или другими наглядными материалами, обычная прозрачная пленка, (упаковка от холстов, например) может помочь вам в подборе нужного цвета. Положите пленку на картинку и прямо по ней подбирайте нужный вам цвет.

Рисование и математика В процессе рисования больше математики, чем вдохновения и какого-то другого наития. Когда рисуете найдите в модели строго вертикальную линию (1) и строго горизонтальную (2). Все остальные выстраивайте относительно них. Ищите параллели (3,4,5) и обращайте внимание на углы и протяженности. Сходство при этом получится само собой, как говорится, автоматически.

Подобные уроки развивают ваши навыки: глазомер, твёрдость руки, интуицию, вкус, конструктивное мышление. Действовать нужно от простого к сложному - составить план для каждого урока, чтобы видеть итоги и результат. Возьмем для начала линейный натюрморт, выполняется он одними штрихами, без тонов. Предметы сложной вычурной формы стараемся сделать с верным контуром, не отвлекаясь на светотень. Ставим несколько предметов так, чтобы они частично закрывали детали друг друга. Добиваемся красивого общего контура. Это будет нашим первым уроком.

     Рисунок - единство глаза, ума и руки. Это один из главных постулатов со времён Леонардо. То есть рисовать - это не только изображать, а еще и обладать знанием об изображаемом объекте. В рисунке важно не только "похоже-непохоже" а еще и правильность пропорций света, точность в цветопередаче и другие тонкости.       Одна из ошибок взрослых, которые начали обучаться рисованию - это недостаток выделенного времени, так как поначалу особенно требуется немало времени для освоения техники рисунка. Но ведь не всё дело только в технике. Рисунок становится лучше, когда начинающий художник начинает видеть мир в мельчайших подробностях, а их запечатлевать не так и сложно.      

Перед началом урока приготовим всё что нам пригодится для работы: во-первых это акварельные краски. Если вы серьёзно настроены, то не покупайте школьных акварельных красок. Акварели бывают в жидком и в сухом виде. Они одинаково хороши, просто попробуйте и решите, что вам больше по душе.Но жидкие всё-таки  /в тюбиках/ лучше растворяются в воде.

НАРИСУЮ ТУ СТРАНУ, ГДЕ ДЛЯ СЛЁЗ - ПРИЧИНЫ НЕТ.     Когда говорят о творчестве, то почему-то думают о великих произведениях знаменитых мастеров в первую очередь. А ведь любое творчество - это всё, что нестандартно. А детское - особенно. Детское творчество - это новый мир, это целая Планета. Планета-Мечта, где они "у Бога под крылом", а в мире этом - "пусто так и страшно".